
关于展览
由清华大学主办、清华大学美术学院当代艺术研究所、南池子美术馆承办的新展《唯物思维:首届国际当代材料艺术双年展》将于2022年12月29日在南池子美术馆正式面向公众开放。此次展览由清华大学副校长彭刚教授担任总策划,清华大学美术学院张敢教授担任总策展人,共展出全球43位艺术家的66件作品。
一张生机勃勃的笑脸
一种丝瓜瓤制成的有机纤维
一些披洒着阳光的开心果壳
一个从泥土里生长出来的凳子
一根以棉线沟通天地的透明圆柱
一幅用当代艺术语言建构的南朝古画
……
每件艺术品以独特的材质色彩
与中式的木结构空间形成呼应
每束作品映射的光与影
成为这座建筑独一无二的表达
相信,在这个特别寒冷的冬日
艺术将以饱满热烈的色彩驱散阴霾
为人们传递温暖与希望
由清华大学主办、清华大学美术学院当代艺术研究所、南池子美术馆承办的新展《唯物思维:首届国际当代材料艺术双年展》将于2022年12月29日在南池子美术馆正式面向公众开放。此次展览由清华大学副校长彭刚教授担任总策划,清华大学美术学院张敢教授担任总策展人,共展出全球43位艺术家的66件作品。
一张生机勃勃的笑脸
一种丝瓜瓤制成的有机纤维
一些披洒着阳光的开心果壳
一个从泥土里生长出来的凳子
一根以棉线沟通天地的透明圆柱
一幅用当代艺术语言建构的南朝古画
……
每件艺术品以独特的材质色彩
与中式的木结构空间形成呼应
每束作品映射的光与影
成为这座建筑独一无二的表达
相信,在这个特别寒冷的冬日
艺术将以饱满热烈的色彩驱散阴霾
为人们传递温暖与希望
“唯物思维:国际当代材料艺术双年展”是清华大学发起的首个关于当代艺术的国际双年展。该展览以材料视角重构当代艺术,让艺术创作重新重视物质的力量以及它在我们日常生活/经验中形成的方式,思考从物质材料到艺术媒介的转化过程,并在这个过程中逐渐展开历史的、生命的、社会的不同维度,在材料探索中重构当代艺术的新视野。
展览主题“唯物思维”与英文主题Material Thinking相辉映,既体现了“新唯物主义”视角下物质材料的主体性和能动性,也希望将唯物的思维方式和质性的研究方法引入当代材料艺术的探索中。这种“唯物思维”的方式与中国传统文化中的“天人合一” “齐物”等观念不谋而合,艺术家由此在“物我两忘”中完成艺术创作。这种物质与生命一体化的认知方式也升华了我们对作品的物性存在的认知:艺术家以形式开启质料,从而敞开了一个世界,并把我们卷入其中,进入一种“神与物游”之境。
同时,材料语言是一种共通的语言,一旦被赋予具有表现力的艺术形式,就可以打破不同语种的隔阂和观念的樊篱,让平等的沟通与对话成为可能。因而当首届国际当代材料艺术双年展作品征集信息发布后,我们欣喜地收到了来自全球80个国家和地区的两千余件报名作品。国际同行的认同和支持也让我们感到以“材料的视角”和“物的维度”来建构当代艺术的新路径、新理论与新格局的前景与可能。
南池子美术馆将展出来自23个国家的50余件/组作品,通过园林建筑的空间场域将材料艺术的魅力以相宜的展陈方式呈现给观众,在当代材料艺术与中式庭院空间的对话中产生不同的碰撞与交融。祝愿这场发轫于清华大学的国际材料艺术运动能够带着世界各国艺术家和学者对材料艺术的热爱共建新时代的艺术之塔、理想之塔与心灵之塔。
策展团队
彭刚 教授
双年展总策划
清华大学副校长
马赛 教授
双年展学术主持
清华大学美术学院院长
张敢 教授
双年展总策展人
清华大学美术学院当代艺术研究所所长
《清华美术》主编
展出作品

《云以出岫》王建
作品名称“云以出岫”出自魏晋陶渊明的《归去来兮辞》中的“云无心以出岫”。作品用树脂材料以手动 3D 打印塑造云气的自然形态,用 3D 打印笔以立体圆形为基本结构进行重复叠加绘制。
《云以出岫》局部内部结构以透明红色 PLA 树脂纤维材料塑造无机形结构组合。在创作过程中作者放弃具像的表现方式,依据模具自身的形态起伏,随 3D 笔打出的树脂线进行结构垒积,模拟蚕吐丝结茧的过程。随着创作过程的深入展开加之材料和工艺在这种造型构建中较难把握,需要放空身心,颇有些许修行的意味。通过对材质的实验,以达到使材料与工艺及造型结构间的相互适应与融合。通过这个实验性作品来体会人的心性与技术、与自然的互通关系。

《凳之根》许正龙
一个从泥土里生长出来的凳子,有根,有生命,完成了从日常物到生命体的嬗变。艺术家将这种功能性的现成品以艺术的方式将其从日常中抽离、陌生化,使人们开始注意到这些物品的来源,它们是来自于大自然的馈赠与恩典。
这些器物在实用性中消泯了自我,它们无处不在,承载着日常生活,但又不被看见和重视。艺术家以巧妙的方式再现了其生命的过程与缘起,在看似荒谬的组合与荒诞的场景中,让凳子在聚光灯下再次生长、昂起头颅、奋勇向上,引发了一场关于器与不器、用与不用、在与不在、生命与场域内外等诸多问题的隐喻与思考。

《低烧》张晓雪

《地理学的地图》

《但是But》

《朝圣者》

《你生气是为了快乐吗》尤维塔·撒克朗斯凯特
“你生气是为了快乐吗?”艺术家尤维塔的这组作品探讨了这一关于认知和情绪的问题,是她近年来毛毡雕塑头像系列的延续。这系列作品以细腻入微的面部表情塑造、牙签 / 金属针做的尖锐发型为特征,多是关于情绪、人性、本能、人与社会等问题的思考。

《孤独》伊娃·科鲁米娜
艺术家通过形式和材料体现了对于生命两种维度的思考,她首先讨论的是当一个人处于一大群人中间时的感受,其次她也希望能够在关注个体的同时,表现出每个人对宇宙的感知,表现出对生命与时间的思考。于是她选择使用镀金的聚乙烯来制作成千上万个小肖像。聚乙烯(日常生活中最常用的塑料之一)有很多含义,它曾是科学进步的象征,现在则变成破坏环境、带来灾难的无用之物。

《世纪之门》陈辉

《身份挂毯》玛丽·科里·马奇

《溢出时间的花边》

《蓝色 灰色与红色方块》贝巴·奥西特

《河运国安·构》董书兵

《一刀流》

《选择性的亲缘关系》艾斯特·博尔内米萨
这件作品借用了歌德描绘人类激情的著名小说之题,探讨了人格的复杂性和人际关系的微妙变化。即使是真诚的人,在不同的情况下也会展示更多不同的面孔。于是,观者发现每个悬垂物包含两副背对的抽象“面孔”,而面孔内侧以套印报纸绘制了面部轮廓剪影,同时布满了反转的地图图像。长长的荨麻绳将两副“面孔”缠绕、包裹、连结在一起,显示了整体人格的复杂性和充满矛盾的内在自我。

《暗流》
展览现场





